64、巴尔扎克作品分析：

　　（1）巴尔扎克的《古物陈列室》：

　　德斯格里昂侯爵在法国大革命时举家藏匿，封建复辟后，欲保守，新资产阶级沙龙首领工业、银行家古瓦西埃向其妹求婚，遭到拒绝受辱，便诱惑其子维克杜尼恩伯爵堕落，使其欠钱后骗款被捕，侯爵终于屈服于金钱势力，维克杜尼恩被迫娶古瓦西埃的外甥女。

　　（2）巴尔扎克的《欧也妮·葛朗台》：

　　箍桶匠大革命时期行贿得地，又谋职掠财，利用弟弟破产、自杀，占侄儿便宜，欺负女儿气妻，“吝啬鬼”。其侄也掠夺海外殖民地。

　　（3）巴尔扎克的《幻灭》：马克思称为“一部脍炙人口的小说”。

　　大卫·赛夏和吕西安·夏同。大卫经营印刷厂，吕西安作监工而步入贵族沙龙，未成诗人而骗银行，使妹丈大卫破产，自杀不成，卖身给强盗。

　　（4）巴尔扎克的《农民》：

　　大贵族蒙戈奈将军加重剥削，农民反复辟斗争，富尔松老头等最后胜利。

　　65、巴尔扎克的《高老头》：

　　（1）巴尔扎克的《高老头》思想内容：

　　①通过拉斯蒂涅向上爬的经历见闻、背景描写，真实反映波旁王朝复辟时资产阶级暴发户对贵族社会的冲击；

　　②描写资产阶级凭借金钱、财富打败封建贵族，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。

　　③也揭示了如皮安训的诚实个人奋斗之路，表明对社会前途的积极理解。

　　（2）巴尔扎克的《高老头》中高老头形象：

　　最突出特征是父爱。作为一种人物思想性格，包融了深刻的社会内涵和鲜明的时代特征，其悲剧不仅是个人或某一家庭的悲剧，更是一部发人深省的社会悲剧。

　　①其“父爱”中“父慈子孝”的封建宗法观与“金钱万能”的资产阶级道德法则渗透交融。

　　②以“悲剧”告终是封建宗法观念必将被资产阶级道德法则所战胜的历史悲剧。

　　（3）巴尔扎克的《高老头》中拉斯蒂涅形象：

　　一个被资本主义社会金钱势力所腐蚀、逐渐蜕变成资产阶级野心家的典型。起初是有几分正义感的热诚青年，鲍赛昂夫人、伏脱冷、高里奥为其生活导师，为其所上三课使其逐渐堕落。揭示出资本主义污浊世风、金钱万能法则对人性的腐蚀作用。

　　66、波德莱尔：

　　（1）波德莱尔作品：

　　①波德莱尔散文诗集：

　　《人为的天堂》、《巴黎的忧郁》

　　②波德莱尔评论文章：

　　《浪漫派的艺术》、《美学珍玩》

　　③波德莱尔诗集：

　　《恶之花》是代表作，也是西方诗史象征主义诗歌奠基作。除代序《致读者》共分六章：《忧郁与理想》写诗人想在对美的追求和爱情陶醉中排除忧郁，但是失败；《巴黎风光》写诗人脱离精神世界，去观察现实，但失望于现实的丑恶与悲惨；《酒》是穷人的睡眠，孤独者的安慰，使人飘飘然，是“人工天国”的幻境；《恶之花》揭示酒只能骗人，不能解决问题，于是向往“放荡”和“死神”；《反抗》写诗人绝望而反抗，向魔鬼祈祷；《死亡》写诗人无助中只得向死亡寻求解脱。《恶之花》使法国诗歌在此走出国境，波德莱尔因此被誉为“诗人之王”。

　　（2）波德莱尔地位：

　　①19世纪中叶法国著名诗人、美学家、文学评论家。其诗集《恶之花》为欧美诗歌开辟新时代，被誉为象征派先驱。

　　②其地位除源自其诗歌创作现代性，也源自其诗歌理论方面：

　　A、波德莱尔的“非功利性”：

　　对功利主义艺术观激烈抨击，认为诗除了自身外没有也不可能有其他目的。艺术应远离哲学与教诲，反对在创作中进行政治、宗教、道德等功利主义说教，主张“为艺术而艺术”，上承浪漫主义作家戈蒂耶、爱伦·坡，下启唯美派王尔德。

　　B、波德莱尔的“审丑论”：

　　主张“恶中掘美”，但非从道德角度说恶为美，而是从美学角度说“恶”东西可为艺术上的美，恶中有美，要从中发掘，则不能回避丑恶。只有回避而不敢正视丑恶才会有有害作品，不存在敢于写丑而成为不道德的作品。其“恶中掘美论”是对浪漫主义空洞纯情的一种矫正，与所谓“病态”的自然主义文学思潮息息相通。

　　C、波德莱尔的“感应论”：

　　是其诗歌理论核心，其一认为世界是“一部象形文字的字典”，其中万事万物存在一种神秘的“感应”关系；其二由对世界上述看法出发提出：诗人是世界的翻译者，不是去创造象征而是去体验和发现象征。诗人不应满足于事物表面现象和意义而只对其作简单摹仿、再现，而应深入到神秘世界内部，达到内在与外在高度契合，所以，其“感应论”即象征主义的坚实理论基石。

　　③波德莱尔被称为“象征主义先驱”，不仅因其《恶之花》提供了最早蓝本，更因其“感应论”为象征主义创作提供了理论依据，19世纪后期象征主义诗人马拉美、魏尔伦、兰波均出于此。波德莱尔第一个矫正了前浪漫主义直白浅露之弊。

　　67、左拉：

　　（1）左拉作品：

　　①第一部中篇小说集：《给妮侬的故事》

　　②第一部长篇小说：《克洛德的忏悔》

　　③家族史系列小说：《卢贡-马卡尔家族》

　　④《三名城》三部曲：《卢尔德》、《罗马》、《巴黎》

　　⑤《四福音书》四部曲：《繁殖》、《劳动》、《真理》、《正义》

　　⑥理论著作：《实验小说论》、《自然主义戏剧》、《自然主义小说家》、《文学资料》

　　⑦其他：长篇小说《一个女人的遗愿》、《马赛的秘密》、《黛莱丝·拉甘》、《玛德莱娜·费拉》

　　（2）自然主义文学特点：

　　流行于19世纪后期，产生于批判现实主义之中的文学思潮和流派。

　　①强调写真实、再现自然（自然界和人类社会），不重典型化

　　②强调客观性，作者不介入作价值评价，只作解剖家。

　　③突出科学性即自然法则，认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其遗传规律。代表是左拉。

　　（3）左拉《黛莱丝·拉甘》艺术描写的生理学视角：

　　从崭新的艺术视角切入来观照和表现一个普通的奸杀故事。其中男女主人公黛莱丝·拉甘和洛朗在很大程度上并不是有思想、有感情、有意志的人，而只是由血肉、神经、欲望组成的生物体。作者首次明确地把生理分析引入文学，以此为基础铺陈主人公犯罪与毁灭、情欲与病态的心理，这在其本人乃至整个西方文学都是具有开拓意义的。这一创举，无疑建在当时最新科学成果（进化论、生物学和生理学）的基础上。

　　（4）左拉《卢贡-马卡尔家族》：副标题“第二帝国时代一个家族的自然史和社会史”其中的《小酒店》艺术特色：左拉是用遗传和环境对人的重大影响来阐述绮尔维丝的变化及其悲剧结局的。

　　①其描写显然透出他从遗传学角度去解释主人公悲剧命运的企图。（绮尔维丝、古波）并解释遗传的重大作用要环境诱发其发展，恶劣生存环境才是悲剧的直接原因。

　　②力图写出恶劣环境对人的腐蚀，写出某种环境的命定性。（遗传→自然史，环境→社会史）

　　③艺术上鲜明体现其自然主义小说情节淡化的倾向。

　　④所现严酷生活真实的令读者掩卷沉思，但作者却仅作了真实的纯粹客观的叙述，并未明确表露其思想、情感倾向。《小酒店》高度体现了左拉客观、真实的自然主义小说创作原则。

　　68、显克微支：

　　（1）显克微支早期创作中最优秀的短篇杰作：

　　《灯塔看守人》、《音乐迷扬科》

　　（2）显克微支历史小说三部曲：

　　13册的《火与剑》和《洪流》、《渥洛窦耶夫斯基先生》

　　（3）显克微支当代生活题材的长篇：

　　《没有训条》、《波瓦涅茨基一家》

　　69、显克微支历史小说：

　　（1）显克微支历史小说艺术特点：

　　显克微支的小说以结构严谨完整、情节波澜起伏，叙述委婉细致，语言朴实无华著称，其历史小说尤其如此。经匠心经营，作品中多意外曲折变化，戏剧性矛盾冲突扣人心弦，而故事结局安排出人预料。特别善于创造丰采迥异的人物形象和准确再现古代人思想感情、风俗习惯等，因时因地而异，给读者以不同感受。

　　（2）显克微支历史小说长篇民族历史小说：

　　《十字军骑士》以14、15世纪之交，波兰王国与骄横霸道的条顿十字军骑士团冲突与战争为题材，围绕这次反侵略战争历数骑士团残暴罪行，突出了战争正义性质，歌颂了波兰——立陶宛团结一致反对外来侵略的英雄业绩，抒发了爱国主题。

　　70、显克微支获诺贝尔文学奖的作品是《你往何处去》是其最精彩宗教历史长篇小说。

　　思想内容：

　　古罗马帝国尼罗朝期间即一世纪五六十年代，以皇帝为代表的异族的罗马对以基督教为代表的奴隶们的迫害及两者的斗争，全部情节以一个悲欢离合的爱情故事贯穿起来。出身皇族的青年军官维尼裘斯偶遇莉吉亚，产生痴狂爱情，其舅宫廷重臣裴特洛纽斯为其苦恋献计：皇帝以“人质”接入宫中再说服皇帝赏给维尼裘斯，莉吉亚进入宫中感觉到危险，幸亏其仆人乌尔苏斯趁维尼裘斯来花轿接时救其藏于基督徒中，维尼裘斯查明后抢劫险些送命，疗伤时被基督精神和莉吉亚情操所感动“改邪归正”，两人连心，皇帝纵火观景以创诗却嫁祸基督徒，大肆屠戮，莉吉亚遇险被乌尔苏斯所救，群众哗然，皇帝开赦，维尼裘斯获得幸福。作家以史诗的笔触活现了奴隶制帝国时期的可怕罪行、残忍堕落，所谓“罗马的光荣”以奴隶的汗、泪、血辉映而成，又以无限深情悲壮笔墨描写了基督徒崇高的品格、坚定的信仰和殉道的贞烈。

　　71、茨威格：

　　（1）茨威格《混乱的感觉》：

　　中篇小说集，使其成为20年代最受欢迎的德语作家之一。（20世纪奥地利杰出的诗人、剧作家、小说家，卓越的历史学家和传记作家），中短篇集《马来亚狂人》

　　（2）茨威格《名家传记》：

　　①《三诗人》：卡萨诺瓦、斯丹达尔、托尔斯泰

　　②《三大师》：巴尔扎克、狄更斯、陀斯妥耶夫斯基

　　③《与妖魔搏斗》：荷尔德林、克莱斯特、尼采

　　④《精神疗法》：本国医生默斯默尔、“基督科学”创始者玛丽·贝克-艾迪和精神分析学派鼻祖弗洛伊德。

　　（3）茨威格唯一的长篇小说：《心灵的焦灼》

　　（4）茨威格《象棋的故事》：深刻揭露控诉法西斯对人的精神野蛮摧残与戕害，反映了作家个人内心的痛苦与不安情绪。抒发了反法西斯主题。

　　72、茨威格激情主义小说：

　　茨威格宁可压缩素材成中篇而不使其膨胀成长篇，说明了此乃从事小说创作的诀窍。其作品紧凑集中，不枝不蔓，故事发展跌宕多姿而激动人心，自始至终高潮不衰，保持某种紧张之感，好像处处高潮，时时有意外，令人不暇呼吸而一口气读到底。而紧张气氛的形成主要不在于离奇古怪的情节，而在于对人物激情化精神世界的强调，在于深入透彻的心理分析和对灵魂深幽角落的细致挖掘。

　　73、茨威格《一个陌生女人的来信》的人道主义主题：

　　既是对一个献身于爱情的被损害的妇人的深情歌颂和沉痛叹惋，又是对一个亵渎感情玩弄异性的所谓“体面人”的致命的鞭笞和辛辣的讽刺。小说的最杰出之处在于它是一曲对人性中至情至诚的深情颂歌，其遭遇乖蹇正好引起人们的共鸣。从艺术角度来讲，它是扣人心弦的心理分析作品，又是对于激情强化处理的激情主义杰作。

　　74、T·S·艾略特：

　　（1）艾略特重要诗集：

　　有题为《诗集》的三个诗歌集，著名长诗《普鲁弗洛克的情歌》、《荒原》、《四个四重奏》使其获得诺贝尔文学奖（1948年）

　　（2）艾略特文学批评论著：

　　《传统与个人才能》、《玄学派诗人》、《批判的功能》、《诗歌的用途和批判的用途》、《古代与现代文集》

　　（3）艾略特在西方地位及主要文学主张：

　　20世纪西方最负盛名的诗人、杰出的文学批评家、剧作家，是在英美诗歌发展的关键性时刻步入诗坛，根据自成系统理论创作实践，使英美诗歌面貌发生根本性变化，用“荒原”意象准确而逼真刻画了20世纪初叶西方精神危机，一时形成“荒原文学”现象，成为“荒原作家”无形中的“精神领袖”。其文学批评中“非个人化”理论影响深远，即反对诗歌的主观自我表现，主张现代诗人要对诗人的个性作最少要求，对诗人艺术作最大要求。

　　①作品与诗人个人生活情绪无关，生活与艺术存在绝对的、不可逾越的界线；

　　②思想感性化，用“知觉来表现思想”；

　　③诗人工作是纯技术性质的，高超的技巧是诗人职责。与“非个人化”配套的基本技巧是“客观对应物”。

　　④读者不要企图从诗人生平找出诗人的人格线索。艾略特以“非个人化”为核心的诗歌理论，是对前期象征主义的发展，对纠正其艰涩朦胧具有重要作用。这些理论为英美新批评派奠定了基础，艾略特因此成为“新批评派”先驱。

　　75、艾略特《荒原》：

　　（1）艾略特《荒原》思想内容：

　　是现代派诗歌的里程碑，分为五章。《死者葬仪》写荒原上现代人虽生犹死，却不愿醒悟。《对弈》写上流社会妇女堕落，下层社会女人庸俗。《火诫》写人们皆受欲火煎熬，公司小职员与女打字员有欲无情。《水里的死亡》写情欲泛滥必然死亡，暗示只有向上帝投降才能解脱，《雷霆的话》写“舍己、同情、克制”是人类自救的唯一途径。（政治思想保守）采用神话传说、人类学、文学中许多典故，以强烈的暗示、多层次的意象，展示了西方文明的危机，反映了一战后西方知识分子最普遍的幻灭情绪，是对当时西方普遍存在的社会状态的最集中、最凝练的概括。

　　（2）艾略特《荒原》艺术特色：

　　①内心独白的运用；

　　②广泛运用自由联想；

　　③往往把人物放入戏剧化场景中，具有戏剧性；

　　④多通过生动感人的形象暗示无法或无需表达的思想，在理性与感性统一中追求思想的感性化效果；

　　⑤实施“非个人化理论”在追求“思想感性化”时极力达到情感场面化、具体化，即著名的“客观对应物效果”；

　　⑥大量运用文学的、历史的典故和神话象征背景的多层次与丰富性；

　　⑦丰富多样的象征：“水”象征生命的源泉、死亡、情欲泛滥，“火”象征情欲之火，死亡之火，“再生之火”；

　　⑧神话色彩的框架结构。

　　76、卡夫卡：

　　20世纪初德语文学最杰出作家，西方现代主义各流派奠基人，现代派鼻祖（奥匈帝国）

　　（1）卡夫卡“孤独三部曲”（都未完成）：《美国》、《审判》、《城堡》

　　（2）卡夫卡短篇小说：

　　《判决》、《变形记》、《地洞》、《在流放地》、《乡村医生》、《饥饿艺术家》

　　（3）孤独是卡夫卡作品主要主题

　　（4）卡夫卡作品基本内容：

　　①卡夫卡《美国》：

　　卡尔·罗斯曼，德国体面人家的孩子，被诱骗遭到放逐……现实为主加梦幻色彩

　　②卡夫卡《审判》：

　　银行经理约瑟夫·K.体现了对资本主义司法制度及其官僚机器的揭露和批判。法庭是超人异己力量，案子象征人生的案子。情节破碎、场景夸张荒诞，更抽象、象征色彩更浓厚。

　　③卡夫卡《城堡》：

　　主人公K，无来处、身份。城堡只是一个象征物：权力与异己力量、百姓与国家对立，K的命运象征小人物，现代人、孤独人的命运。

　　④卡夫卡《变形记》：

　　旅行推销员格里高尔·萨姆沙揭示现代资本主义社会中劳动对劳动者身心的异化，表明人自身价值的丧失，显示人在此世界上不能掌握自己的命运，用“甲虫”使主人公与同类隔离，揭示人在社会中的孤立、悲哀和人与人之间的隔膜和无法沟通。

　　（5）卡夫卡作品艺术特色：

　　①无具体时间、地点和背景，不求故事明晰、人物性格的典型化、环境描写的具体性。只化奇异为平凡，把难以置信、无法解释的事件置于日常生活中，让荒谬与合理、虚幻与现实结合为一个整体，展现一幅神秘、梦魇般的非现实的又像是处处可见的超现实的图画，这是其最基本的艺术特点。

　　②通过奇妙的构思和象征、荒谬、独特的讽刺，简洁、平淡、冷漠的叙述等艺术方法把现实与非现实、合理与悖理、常人与非人并列，把虚妄的荒诞现象与现实的本质有机结合，构成了“卡夫卡式”的风格。其创作使超现实派、表现派见到了影子，象征主义和存在主义遇到了知音，荒诞派和新小说派碰到了同类，黑色幽默和魔幻现实主义发现了祖师，所以说卡夫卡是现代主义文学最重要的奠基人之一。